嘉尔疑惑——

周深忍泪——

Ella鸡皮疙瘩掉一地——

(资料图片)

以上随手一截的众星表情包reaction，出自鹅最近一档新音综：《舞台2023》。

纵使在渐趋饱和的国内音综市场，它还是爆了，一上线即霸榜各大播映平台，首播一个半小时站内热度即破2W。

但这节目不单有热度和阵容，话题也十足——

前有朴宰范和宁艺卓新歌全球首秀，以舞台推荐人的身份同台合作。

来源|微博@舞台2023

后有乐评人丁太升点评孟美岐的舞台，肯定她的唱跳实力，却又提出一个唱跳偶像挑战专业歌手时唱王菲是个错误。由此，还在热搜引起了不小的争论。

想必你也觉出些许不同，说是音综，却不局限于音乐本身，精粮、粗粮乃至零嘴都吃得到。

那，《舞台2023》凭什么是年中最爆的新音综？

初看这节目时，是能嗅出一些实验性和新鲜感的。

以往的音综，多是延续旧模式的综N代，单纯探讨音乐本身。

而《舞台2023》却是难得把视线投向歌手的新试炼场，赤裸裸呈现了乐坛的多样生态——

把年龄、个性、舞台风格和经验，甚至连国别都不同的26组歌手，安排在一起同台竞技。

其中既包括有一定知名度的明星，半生不熟的网红博主，也有0经验的舞台小白。

看似不公平，但这样的大杂烩反而更有嚼头。

有舞台经验的熟面孔，会让人不自觉抱有更高的期待。

对于没经验的生面孔则像开盲盒，不知是惊喜还是惊吓。

见过Rapper界的闪电吗？

人前龟速讲话，可往舞台一站，灯光一打——

哦，原来是来炸场子的，还没来得及看清歌词已经过去好几行了。

如果不是因为紧张而微微颤抖的手，我还真不信他是第一次上台的小白。

就连四位推荐人的不同喜好，也代表着不同的评价视角。

Ella看现场感染力，朴宰范则看重表演舒适度，黄绮珊关心歌手能否由心而发，周深则关注他们如何用声音展示歌曲的思考方式。

这节目没有固定标准，或者说，它本意就不为歌手设立标准。

如今的短视频平台和以往大大小小的音综，挖掘出不少能唱的歌手和原创歌手。

他们以不同方式出场，但该如何定位，又该往哪里去？这才是节目想要探讨的主题。

正如片头所说，这其实是一场以舞台为场景的生存实验。

具体怎么玩？

节目提供了五种不同的生存模式给歌手选择——

孤勇者，表演前先自定分数，结束后若低于推荐人的评分，总评分就可以额外加上自评分数的10%。

在选择此模式的歌手看来，这显然是最好拿分的一个，表演前还信心满满：傻子才加不上分。

结果：傻子竟是我自己。

胆小鬼，有两次表演机会，最后自己盲选评分结果。

平凡者，顾名思义，单靠裸分参与比拼。

挑战者，则可以自己选择挑战对象，挑战成功可以加上对方分数的10%，挑战失败则扣分。

除了自我评估，还得估量对方的实力。

想玩更大的，还有冒险者模式。收益更高，风险也更高，评分若能挤进前五，即可获得“免死金牌”，但若冒险失败，还得再扣掉100分。

相比其他统一安排的硬性赛制，这样自由的赛制绝对堪称精彩，谁也猜不到排名的走向。

尤其是最多人选择的冒险者，每一次出场，都会让舞台生存排名榜不断洗盘更新。

且，舞台生存排名榜并不全然代表表演实力，还关乎歌手自己的选择。

这不仅仅是一次关于音乐的比拼，每个歌手的选择关乎着自己在这场舞台生存实验中的命运。

要想“活下来”，除了比舞台表现，还得审时度势拼策略。

有意思。

这搞事的赛制仿佛敲响了行业第一钟：这年头当歌手，有副好嗓子，还得有颗好脑子。

对观众而言，这样的赛制够刺激，但对歌手们却有些残酷。

这场不知命运走向的舞台生存实验，像极了浓缩的内娱秀场，直指娱乐圈真相。

一方面，在日新月异的娱乐圈，不断有新人崭露头角，锋芒毕露。

比如中戏音乐剧专业一位19岁的学霸张郁梓，她带来的初舞台《精卫》直接拿下最高分，还火到节目外，短视频平台点赞量破200万，热度喜人。

用现下的时髦话讲，应该称得上“仙品”。舞姿舒展飘逸，有种细腻又磅礴的美感，几个动作便能看出从小学舞打下的扎实基础。

舞跳得好，唱也没落下，在做完大幅度的舞蹈动作之后，起身唱歌时还能保持气息平稳。

有多惊艳？

这么说吧，打分一向最保守的朴宰范，看完做出了如下表情——

但另一方面，正如周深所说，观众永远需要新鲜感，这也给如今处境尴尬的歌手们施加了压力。

处于迷茫和困顿中，往往也更容易促使人鼓足冒险的勇气。

比如人气选手庆怜，参加《创造营2021》刚好被卡在出道位之外，成了多少秀芬的“意难平”。

可作为第一个登场的冒险者，却首战即溃，被倒扣100分后直接排名垫底。

钮钴禄·庆怜回宫，竟然哑火了。

看下去就能发现，《舞台2023》的“坑人”赛制，正在批量制造“意难平”。

连选手之间都开始惺惺相惜：明明是实力强劲的对手，在排名榜上实在“位不至此”。

让我印象深刻的，还有新人创作歌手张羽涵。

19岁就能自己编曲创作，其他歌手听了demo纷纷竖起大拇哥，周深听了都想约歌。

可惜还是冒险失败，好不容易在歌手互评中建立起的自信，被扣分后眼里瞬间没有了光。

即便是技巧纯熟的大vocal们也纷纷失利。

比如凭一把清亮“山歌嗓”，让所有推荐人眼前一亮的代泽颖，哪怕仅仅差0.3分，也得从第6降至第16位。

可见冒险者这张牌，靠单一技能很难打赢。

那再升级，叠buff呢？

灼海豚乐队就打出了双声部+乐器+六年默契这套组合拳，凭一首《行走的鱼》当场唱哭黄妈，也唱进了屏幕前的我心里。

可观众听得如痴如醉，最终排名却看得人心情稀碎。

得，还是站得不够高呗。

对于选择冒险者模式，痛心疾首的当事人只能表示：太后悔了。

但，这样残酷的赛制真的不公平吗？

我倒觉得，不公平并非因赛制而起，残酷本就是现实。

这场豪赌的代价，是直到歌手们置身于游戏中，才后知后觉的——

我们都被“免死金牌”冲昏了头脑。

这些冒险失败的选手，总会让人想起尘封的歌坛“遗珠”，但再怎么鸣不平，有时只是他们自己选择的结果。

成名的机会看似唾手可得，但很多人往往忽略了背后的惨重代价。

正如被赛制折磨过的歌手含泪总结出的真相：

选择有时大于努力本身，而机遇有时比选择还重要。

节目敢于呈现“失败”的舞台，也未尝不是一件好事。

在明确各种生存模式的代价后，“免死金牌”还有诱惑力吗？

是继续逆战冒险，还是及时止损，退回安全线？

别说，还真有点期待。

音综向来不缺用声音讲故事的精彩舞台。

而《舞台2023》为歌手们提供的，还是一个和观众，也和自己真诚对话的舞台。

集结篇里，节目组的犀利提问，就预告了它对内娱歌手现状的关注。

“在舞台上做不出名堂，还可以回去继承家产的请起立”

“觉得自己火过，但现在糊了的请起立”

“因为自己不够火，导致工作机会被顶替的请起立”

……

提问的目的不为搞事，而为引人反思。

如果说赛制暗示选择和机遇的重要性，那结合歌手们的表现来看，《舞台2023》真正想表达的主旨或许是——

不是去成为投机者，努力依然是最基本的核心。

这次节目也不乏做对过选择，或曾被机遇眷顾过的歌手。

The 9前成员安崎，20年在婧顺利成团出道，参加过大大小小的舞台演出，后来也曾赋闲在家搞副业。

可她不仅业务能力没落下，还主动顺应了时代和大众的喜好。

但顺应不是盲目迎合，而是在明确大方向的基础上，挖掘自己未开发的特质。

她了解到，在如今的碎片化时代，观众爱看一些视觉化的东西。

因此初舞台结合自己的舞曲特长，参与编排出一个视听丰富的表演《囍》，成为唯一靠裸分挤进前五的冒险者歌手。

舞台20238249

看完她的表演，周深说，这才是冒险者该有的舞台。

可见这次站上《舞台2023》不仅又做对了选择，赶上了机遇，更是对努力的一次随机测验。

如今音综市场上难得的一点是，很少在舞台上见到歌手对自身处境进行坦诚的自省。

唯一选择胆小鬼模式的蔡维泽就坦言，来参加节目才叫胆小鬼，因为本质是对自己的音乐独立行走没把握。

但同时他也清楚，如果要找到更有可能性的自己，得靠交流。

他承认，自己需要这个交流的机会。

至于歌手们自己也没察觉到的问题，节目则以推荐人的犀利视角展开。

例如，在我们看来技巧纯熟，舞台经验丰富的歌手李佩玲，黄妈却直言她的这副好嗓子有技巧，但缺内容。

Ella更是直指其潜在危机，稳定唱歌的歌手也很容易沦为可替代品。

周深则察觉到了这类歌手的焦虑，他们也想突破，但往往没找到更能表达和展示自己的方式。

就像为了突破自我而选择冒险者模式的李佩玲，虽然尝试了新曲风，却没有使出唱功这把利器。

我从很多年轻人口中都会听到这句话

就是我想表达不一样的自己

佩玲她的利器应该是唱功

但是初舞台没有展示到她的唱功

如果说舞台经验丰富的歌手，面临的是在市场中如何破圈的问题，那初见即给人惊喜的新鲜血液，则面临着如何生存的问题。

19岁的吴垚滔带来的原创说唱《暮野荒原》，歌词以祖父为第一视角，表达自己的人生感悟。

舞台20231.1万

虽然舞台经验有限，但靠十足的真诚掩盖了表演的瑕疵，深受感触的周深当场打了满分。

但与此同时周深也担心，在他这样的年纪，后续作品不足以支撑一时的惊艳，接下来能否顶住捧杀的压力。

这是一个残酷的舞台，无疑也是一个包容的舞台。

想再分享一个打动我的细节。

排练时，节目组建议灼海豚在编曲上做减法，但他们还是想保留歌曲中的热烈，和节目组据理力争。

结果争取来的那段电吉他solo一响起，果然瞬间引燃全场的情绪。

舞台2023767

这一刻，我感受到了他们口中对音乐的热烈，更看到了歌手站上舞台前该有的底气和姿态。

这也是为什么说《舞台2023》是值得一看的年中爆款新音综。

不搞怀旧不煽情，反而难得有撕开繁荣假面，袒露模糊血肉的魄力。

它的玩法和设定，都是对不同处境的歌手们的叩问，最终却指向同一条归路——

在如大浪淘沙的娱乐圈残酷规则下，歌手需要如一的赤诚，也要珍惜转瞬即逝的每个舞台。

舞台向来不乏心怀梦想之人，至暗时刻有时也比顶峰的光芒更容易让人迷失自己，最重要的是，别忘了脚下的来路和去路。

正如周深所说，“舞台是一个需要挣需要抢的地方，留在舞台没那么简单”。

至于如何在有限的时间和空间里挣出点名堂，寻回点初心？

无他，唯尊重舞台，尊重观众尔。